Ознакомьтесь с нашей политикой обработки персональных данных

Рейтинг блогов


Рейтинг блогов


Рейтинг блогов
URL
  • ↓
  • ↑
  • ⇑
 
16:04 

Фотограф Sophie Thouvenin | Макронежность

13:11 

Художница Елена Коваль

Коваль Елена Валерьевна, образование: среднее специальное,
художник-живописец, худ. училище, Донецк, 1997 год
и высшее, заочно- художник-график, Худпром, Харьков, 2006.
Живет и работает в Донецке, Украина.

Хорошая птичка Карлуша...


Обратно в реку

Праздник

Лето

Сундук

Василий

Дом напротив

Добыча

Мальвина

Выходной

Игроки

Самая красивая

Морская прогулка

Рыбалка

Кумушки

Летние каникулы

Наш с тобой август..

Каток

На нерест

Водоплавающие птицы

Диета

Написано beauty_Nikole Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru




20:49 

Yutaka Kagaya | Волшебные миры

11:05 

Фотограф Станислав Миков | Питерские горизонты

Солнце уснуло, окутавшись ветром

Лишь тишина никогда не уснёт

Я был романтиком, я был поэтом

Ночь позвала меня снова в полёт,

Не в сновидения - светлые грёзы,

Полные вечной и мудрой тоски

В странный полёт сквозь дожди и морозы

В воздух небесной безмолвной реки.

Ночь забирает все яркие краски

Я с темнотой - и мы снова одни

Нету нужды одевать свои маски

Лишь подожди, и увидишь огни.

Спят города, и дороги, и люди

Кто-то меня за собою зовёт

Шепчет: "не думай, что было, что будет;

Жизнь - это просто ночной горизонт".



© Copyright: Станислав Миков, 2004








































































[URL=stanislav-mikov.livejournal.com]






@темы: http://affinity4you.ru, mikov, Страны, города, Фото|граф, миков, станислав миков

15:40 

Пекинская опера


Написано Allois Оригинальное сообщение



Пекинская опера — дама относительно молодая. Для Китая, конечно, где все, что моложе 400 лет, свежо и зелено. А ей исполнилось всего двести с небольшим. В 1790 году в Пекин на праздник в честь 80-летия императора Цяньлуна приехали четыре оперные труппы из провинции Аньхой. Игра их так понравилась юбиляру, что он велел всем артистам остаться в столице навсегда и развивать в ней театр. Где-то через полстолетия, после сотен сыгранных спектаклей, они и создали новый жанр — Пекинскую оперу.











Во второй половине XIX века ее уже знали во многих уголках Китая, даже в Шанхае — самом бурно развивавшемся городе империи, который всегда немного скептически смотрел на столицу. Пронеслось еще пятьдесят лет, и знаменитый артист Мэй Ланьфан со своей труппой впервые побывал с гастролями в Японии. В 1935 году он же привез несколько спектаклей в СССР и произвел хорошее впечатление на нашу публику. Так слава Оперы вышла за западные и восточные пределы Поднебесной.

А уж на самой родине она долгое время оставалась безоговорочно любимой разновидностью театра, любимой, как рис, и богачами, и простым людом. Сценические компании процветали, исполнителей превозносили. Даже история китайского кинематографа началась с Пекинской оперы: в 1905 году режиссер Жэнь Цзинфэн заснял на черно-белую пленку отрывки из спектакля «Гора Динцзюньшань». Фильм, естественно, был немой.











Пекинская Опера - это слияние всех жанров театрального искусства(оперы, балета, пантомимы, трагедии и комедии).За счет богатства репертуара, хрестоматийности сюжетов, мастерства актеров и сценических эффектов она нашла ключик к сердцу зрителей и вызвала их интерес и восхищение. А ведь театр "Пекинской Оперы" это не только место для удобного размещения зрителей, но и чайная,то есть во время представления вы еще сможете наслаждаться ароматным зеленым чаем с засахаренными фруктами. Непередаваемая игра актеров, их полное перевоплощение заставят вас полностью перенестись в сказочный, волшебный мир "Пекинской Оперы".

В пьесах прекрасно сочетается творчество писателей-драматургов династий Юань и Мин (1279-1644) и элементы циркового искусства. Представление обусловлено традициями Китайского театра не похожего ни на один другой. Основными особенностями традиционного театра являются свобода и расслабление .Для того чтобы соответствовать этим требованиям артисту необходимо знать основы национального актерского мастерства ,это "четыре умения" и "четыре приема". Первые четыре - это пение, декламирование, перевоплощение и жестикуляция; вторые четыре - "игра руками", "игра глазами", "игра туловищем" и "шаги".











Пение занимает очень важное место в "Пекинской Опере". Большое значение здесь имеет сам звук .Неповторимость исполнения, завораживающее звучание обуславливается глубоким знанием фонологии, техники пения и достижением гармонии Инь и Ян.Песня не только увлекает своим содержанием, но и вызывает глубокие чувства у слушателя .Артисту сначала нужно влезть в чужую кожу, перенять характер и язык персонажа, затем мастер и внешне должен стать похожим на него, слышать и чувствовать как он, стать ему родным человеком. Очень большую роль в исполнении партии играет дыхание, во время пения используют "смену дыхания", "тайное дыхание", "передышку" и другие приемы. После своего образования "Пекинская Опера" стала богатым собранием певческого мастерства .Необычное использование голоса, тембр, дыхание и другие аспекты используются для достижения наибольшего сценического эффекта. Хотя на первый взгляд от певца требуется абсолютное соблюдение канонов Китайского традиционного исполнительского искусства ,как раз через них и проявляется индивидуальное видение и талант артиста.











Декламирование в "Пекинской Опере" это монолог и диалог. Театральные пословицы гласят: "пой для вассала, декламируй для господина" или "пой хорошо, говори великолепно". Эти пословицы подчеркивают значимость произнесения монологов и диалогов. Театральная культура на протяжении истории развивалась основываясь на совокупности требований высокого сценического искусства и обрела яркие, чисто Китайские особенности. Это необычный стиль и три вида декламирования различного назначения - монологи на древнем и современном языках и рифмованные диалоги.



















Перевоплощение - одна из форм проявления "Гун-фу".

Оно сопровождается пением, декламированием и жестикуляцией. Эти четыре элемента являются основными в искусстве мастера. Они красной нитью проходят от начала до конца представления. Актерское мастерство так же имеет различные формы. "Высокое мастерство" показывает сильные, волевые характеры; "приближенное к жизни" - слабые, несовершенные. Еще есть мастерство "рифмованного стиля" - исполнение относительно строгих, подтянутых движений в сочетании с ритмичной музыкой, и мастерство "прозаического стиля" - исполнение свободных движений под "расхлябанную" музыку.

В "рифмованном стиле" наиболее важным элементом является танец. Мастерство танца тоже можно разделить на два вида.

Первый вид это песня и танец .Артисты одновременно песней и танцем создают перед нами картины и декорации. Например, если сцена описывает ночной лес занесенный снегом и путника ищущего приют, то артист, через арию персонажа и, одновременно через соответствующий ей танец рисует перед нами этот пейзаж и состояние персонажа (в "П.О." декораций нет).

Второй вид это чисто танец. Артисты используют только танцевальные движения для передачи настроения и создания целостной картины происходящего. На протяжении всей истории развития театра в Китае инсценировались народные танцы. Во времена династии Мин (1368-1644) нередко на основе мотивов народных танцев создавались и разыгрывались маленькие спектакли-новеллы.















Жестикуляция -это элементы акробатики используемые во время представления. В "Пекинской Опере" есть такие персонажи которых можно представить только применяя акробатическое искусство. Это, так называемые амплуа "военного героя", "военной героини" и "женщины-воительницы". Все сцены жестокой войны в спектаклях составлены из акробатических трюков, есть даже специальные "военные пьесы". Играя "старца" не обойтись без акробатических приемов потому - что "старцу" иногда тоже нужно "помахать кулаками". Искусство жестикуляции является "Гун-фу" которым должен обладать каждый персонаж и, соответственно актер.

В каждой части представления артист применяет особые способы игры: "игру руками", "игру глазами", "игру телом" и "шаги". Это и есть "четыре умения" о которых уже говорилось выше.



















Игра руками . Актеры говорят: "По одному движению руки можно определить мастера", следовательно "игра руками" является очень важным элементом театрального представления. Она включает в себя форму рук, их положение и жесты. Форма рук - это собственно, форма ладоней. Существуют женские и мужские формы. Женские имеют к примеру такие названия: "Лотосовые пальцы", "старушечья ладонь", "лотосовый кулак" и др. Мужские- "вытянутая ладонь", "пальцы-мечи"," сжатый кулак". Так же положения рук имеют очень интересные названия: "Подножие одинокой горы", "две поддерживающие ладони", "поддерживающие и встречающие ладони" .Названия жестов тоже передают характер игры :"Облачные руки", "мелькающие руки", "трепещущие руки", "поднимающиеся руки", "раскладывающиеся руки", "толкающие руки" и т.д.











Игра глазами. Люди часто называют глаза окнами души. Есть такая театральная пословица: "Тело заключается в лице, лицо заключается в глазах." И еще одна :"Если в глазах нет духа - человек умер внутри своего храма. "Если во время игры глаза актера ничего не выражают, значит потеряна жизненная сила. Для того чтобы глаза были живыми мастера театра уделяют большое внимание своему внутреннему состоянию . Это помогает им почувствовать разницу таких понятий, как "взглянуть", "посмотреть", "прицелиться", "присматриваться", "рассматривать" и т.д. Для этого артист должен уйти от всех суетных мыслей, видеть перед собой, как художник, только натуру своего персонажа: "Увидел гору - стал горой, увидел воду-потек как вода."

Игра туловищем - это различные положения шеи, плеч, груди, спины, поясницы и ягодиц. Незначительным изменением положения туловища можно передать внутреннее состояние персонажа. Это хотя и сложный, но очень важный театральный язык. Чтобы владеть им в должной мере, двигаться непринужденно и точно артист должен соблюдать определенные законы положения тела . Такие как: шея прямая плечи ровные; поясница прямая грудь вперед; живот подобран ягодицы зажаты. Когда при движении поясница служит центром всего тела, тогда можно говорить о том, что все тело работает согласованно . Пословица говорит об этом:" Одно движение или сто - начало в пояснице."











Шаги. Под "шагами" подразумеваются театральные позы и передвижения по сцене. В " Пекинской Опере " есть несколько основных поз и способов шагов. Позы: прямая; буквой "Т"; " ма-бу" ( ноги расставлены в стороны, вес распределен равномерно на обе ноги); " гун-бу" ( вес тела перенесен на одну ногу); поза наездника; расслабленная стойка; "пустые ноги". Способы шагов: " облачный", "дробленый", "круговой", "карликовый", "быстрый", "ползающий", "расстилающийся" и "семенящий" (тот , кто знаком с ушу найдет в названиях шагов и позиций театральной школы много общего с терминологией принятой в Китайском воинском искусстве). Актеры считают что шаги и позы на сцене являются фундаментом спектакля , выполняют роль базовых движений несущих в себе возможность бесконечных изменений, которые, в свою очередь используются мастером для передачи своих чувств зрителю. На этих восьми китах - "четырех способах игры" и "четырех видах мастерства" стоит " Пекинская Опера". Хотя это, конечно, не все. Ведь фундамент пирамиды искусства "Пекинской Оперы" заложен глубоко в культуре Китая. Но рамки статьи не позволяют в полной мере ощутить всю прелесть и глубину этого театрального действа. Для этого нужно " один раз увидеть".











@темы: http://affinity4you.ru, Фото|граф, Цитатник, Цитаты, пекинская опера

12:39 

Фотографии с сайта Stuck In Customs

12:06 

Mick Jagger by Laforet Bertrand

23:14 

Lynn Lupetti


Написано Gallerynikole Оригинальное сообщение Lynn Lupetti, Site, современная американская художница и иллюстратор.

После окончания школы училась College of San Mateo и продолжила учебу в San Jose State University .

Затем работала в качестве иллюстратора детских книг и учебников. Большое влияние на ее творчество оказал миланский живописец Roberto Lupetti,, ставший ее мужем. У него она научилась живописи в стиле эпохи Возрождения. Вместе с мужем художница создавала фрески в церквях и других общественных и частных местах по всей бухте Сан-Франциско. Успех к ней пришел быстро, ведущие галереи в Гонолулу, Сан-Франциско, Лос-Анджелесе, Далласе, Хьюстоне, Денвере, Нью-Орлеане приобретали и выставляли ее картины. Красота и магия фантазий работ Lynn Lupetti принесла ей мировую славу.

The Toymaker's Son


Kiss of the Faerie

A Higher Purpose

The Bedtime Story

Oberon's Gift

Lapinia

Cupid's Magic Spell

Dance of Elixir

Gold

Sylvan Wings

Titania

Dream Weavers

Song of the Sea

The Secret Rendezvous

Mirror of Dreams

The Enchanted Knight

My Tea Bear

Lords of the Moon

The Wish

The Innocent Architect

The Voyage of Light

Breath of Life

The Lionhearted

The Dragon Tamer

The Source

Mayas Dream

Hush of Dawn

Sweet Grace
Wonder



@темы: Цитаты, Художник, Иллюстрации, Живопись, lynn lupetti, http://affinity4you.ru

09:25 

Художник Сергей Кузнецов | Проект Чебурген



Проект Чебурген, серия Чебураки от Андрея Кузнецова - режиссёра, художника-постановщика, аниматора.





утрата домашнего животного







Ромашки спрятались





Голубой вагон





***





Olympia



]

ЗА ЩО?





Вспомнить всё





Zur Freude





Урманы-Усту





Знакомка





"Рада всякая скотина*...





Маленький помощник. Бакелит.





Епизод 115. Клич пионэров.





Червяк





Новости вострономии





...Камню некуда упасть!





Короткая спичка





"Яблочко"





"...А пальто моё, которое на вате..."





Пусть бегут!





Поникли лютики





Ходики





Перед боем





-Какая Колыванова?!!..





Ложки гнуты





Шарлотка





***





"...her eyes were clear and bright, But she's not the-e-e-e-re..."





-Тэнно хэйка банза-а-ай!!!





Банзай-2





"Не ждали-2. Crimen y castigo"





"Мама, мама, что я буду делать..."





Тихий дон








@темы: http://affinity4you.ru, Графика, Живопись, Улыбнуло, Художник, кузнецов, проект чебурген, чебураки

13:41 

Художник Martin Johnson Heade | Райская живопись

Мартин Джонсон Хед родился и вырос в небольшом посёлке Lumberville, шт. Пенсильвания. Он был старшим сыном в большой семье, глава которой был владельцем фермы и лесопилки. Первые уроки рисования мальчик брал у художника Эдварда Хикса. После поездок по Европе и двух лет, проведённых в Риме, Мартин представил свою первую картину в Академии искусств Филадельфии. Затем последовали новые путешествия по Англии, Франции и Италии, где художник продолжал совершенствовать своё мастерство. Регулярные выставки своих работ Мартин Хед стал проводить лишь в 1848 году. Вернувшись на родину, Хед окончательно обосновался в Нью-Йорке, где снял студию в здании, облюбованном художниками. С 1863 по 1864 гг. художник путешествует по Бразилии, в 1866 г. посетил Никарагуа, в 70-м побывал в Колумбии, Панаме и Ямайке. Путешествия по этим местам наложило отпечаток на живопись художника: его излюбленными объектами становятся экзотические птицы и тропические растения. Мартин Хед не был знаменит среди современников и в первой половине двадцатого столетия не был широко известен публике. Но пробуждение интереса к американскому искусству 19-го столетия позволило признать художника одним из выдающихся мастеров своего времени.

Работы Мартина Джонсона Хеда хранятся в частных коллекциях и крупнейших галереях и музеях США.






Branch of Apple Blossoms against a Cloudy Sky





White Brazilian Orchid





White Orchid and Hummingbird





An Amethyst Hummingbird with a White Orchid





Two Hummingbirds and a PinkOrchid





Orchids, Passion Flowers and Hummingbird





Hummingbird Perched on an Orchid Plant





Ruby Throat of North America





Two Hummingbirds Tufted Coquettes





Two Sun Gems on a Branch





Brazilian Ruby Hummingbirds





Tufted Coquette





Black-Eared Fairy





Hooded Visorbearer





Ruby-Throated Hummingbird





White-Vented Violet-Eared





Fort-Tailed Woodnymph





Frilled Coquette





Black-Breasted Plovercrest





Fighting Hummingbirds with Pink Orchid





Apple Blossoms and Hummingbird





Cattleya Orchid and Three Brazilian Hummingbirds





Hummingbird Perched near Passion Flowers





Orchid and Hummingbirds near a Mountain Lake





Orchid and Two Hummingburds





Orchid with Two Hummingbirds





Orchids and a Beetle





Orchids and Hummingbird





Orchids and Hummingbird





Orchids and Hummingbird





Butterfly





Passion Flowers and Hummingbirds





Two Fighting Hummingbirds with Two Orchids





Two Hummingbirds at a Nest




@темы: Живопись, martin johnson heade, http://affinity4you.ru, Художник, мартин джонсон хед

12:43 

Художник Валерий Кот

14:22 

Художник Игнатов Игнат



Молодой болгарский художник - Игнатов родился в городе Большое Тарново (Veliko Tarnovo) в 1978 г., и рос в Севлиево (Sevlievo), Болгария. В тринадцать лет он выиграл конкурс и в числе тридцати претендентов поступил в известную Школу искусств в Триавне (Triavna), Болгария. Закончив обучение в 1996 году, Игнатов был принят в университет искусств в Большом Тарново. В 1997, используя доходы от продажи своих картин, художник переехал в Соединенные Штаты и стал американским гражданином. Игнатов поселился в южной Калифорнии и поступил в престижный калифорнийский Художественный Институт. В 2005 Игнатов начал преподавать живопись в Академии искусств Лос-Анджелеса.

Творчество Игнатова всегда находилось под влиянием Николая Фешина, Джона Сингера Сарджента, Андерса Цорна и Хоакина Сороллы.



















































@темы: http://affinity4you.ru, Живопись, Художник, игнатов игнат

12:28 

Художник Kabul Adilov

Художник Kabul Adilov | Кабул Адилов


































@темы: http://affinity4you.ru, kabul adilov, Живопись, Художник, кабул адилов

13:32 

• Художник-иллюстратор Russ Mills

11:20 

Художник Aram Nersisyan


Написано affinity4you Оригинальное сообщение Художник Aram Nersisyan







Aram Nersisyan - художник, архитектор из Еревана, Армения. Пишет свои картины маслом, акварелью, пастелью и сангиной.

































































Pinacoteca




@темы: aram nersisyan, http://affinity4you.ru, Графика, Живопись, НравиЦЦа!, Художник, Цитаты

15:05 

Художник Edwin Lord Weeks


Написано affinity4you Оригинальное сообщение









Эдвин Лорд Уикс (Edwin Lord Weeks) – 1849-1903г.г. известный американский художник-востоковед. Всемирную известность ему принесли не только его картины, но и иллюстрированные книги о его путешествиях. Родился он в 1849 году в Бостоне, в семье зажиточного торговца пряностями и чаем. Родительские деньги позволили ему изучать живопись, как ему того хотелось с детства. Его первые известные работы были написаны в возрасте 18 лет. В 1970 году он женился, а годом позже отправился в своё первое путешествие на Восток, в Египет и Сирию. Затем он какое-то время жил в Париже и в 1875 году снова отправился на Восток, в Марокко и пробыл там 2 года. По возвращении он устроил в Бостоне выставку работ и успех был потрясающим. Доходы от продажи картин позволили ему финансировать свою поездку в Индию. Как он писал в своих письмах, в Индии «я каждый день проводил, рисуя, и каждую ночь, проявляя фотографии». Фотографии Уикс использовал как наглядный материл при рисовании деталей на своих картинах. Именно индийские работы принесли художнику мировую славу. В 1895 году он написал и иллюстрировал книгу «Через Чёрное море в Персию и Индию». В 1896 году получил звание рыцаря почётного легиона. Умер художник в 1903 году во Франции.





Weeks Edwin The Return Of The Imperial Court From The Great Mosque At Delhi







Royal Elephant





Weeks Edwin Before A Mosque 1883





Weeks Edwin The Silk Merchants





Weeks Edwin Indian Prince And Parade Ceremony





Weeks Edwin The Temple And Tank Of Walkeshwar At Bombay





Weeks Edwin Departure For The Hunt





Weeks Edwin Leaving For The Hunt





Weeks Edwin Craftsman Selling Cases By A Teak Wood Building Ahmedabad





Weeks Edwin Sketch Two Nautch Girls





Weeks Edwin Gate Of The Fortress At Agra India





Weeks Edwin Street Scene In India





Weeks Edwin Old Blue Tiled Mosque Outside Of Delhi India





Weeks Edwin Entering The Mosque 1885





Weeks Edwin Lord Interior of the Mosque at Cordova





Weeks Edwin A Rajah Of Jodhpur





Weeks Edwin Along The Ghats Mathura





Weeks Edwin Arrival Of Prince Humbert The Rajah At The Palace Of Amber





Weeks Edwin Feeding The Sacred Pigeons Jaipur





Weeks Edwin Great Mogul And His Court Returning From The Great Mosque At Delhi India





Weeks Edwin Leaving For The Hunt At Gwalior 1887





Weeks Edwin Lord The Last Voyage





Weeks Edwin On The River Benares





Weeks Edwin Outside An Indian Dye House





Weeks Edwin The Arab Gunsmith





Weeks Edwin The Barge Of The Maharaja Of Benares





Weeks Edwin The Golden Temple Amritsar 1890





Weeks Edwin The Snake Charmers Bombay





Weeks Edwin Water Carriers Of The Ganges


Pinacoteca




@темы: edwin lord weeks, http://affinity4you.ru, Живопись, Художник, Цитаты

08:37 

Художник Быков Виктор



Быков Виктор Александрович. Родился в 1958 году. В 1980 году окончил Челябинское художественное училище. С 1988 по1993 год учился в Московском высшем художественно-промышленном училище (бывшее Строгановское). Работы находятся в частных коллекциях России, Германии, Франции.












































@темы: http://affinity4you.ru, Живопись, НравиЦЦа!, Художник, быков виктор

22:07 

Нашему другу kshushlin-у нужна помощь: донорская кровь в Петербурге


Это цитата сообщения ValeZ Оригинальное сообщение

У большого друга всех лирушников, который помог очень многим разобраться на сайте, остановил десятки атак спамеров, помог мне исправить не один десяток багов, Кости Шушлина kshushlin -а открылся острый лейкоз. Лечение подразумевает пересадку костного мозга, химиотерапию и много-много переливаний крови. Мозгом с ним поделится дочь, одну химиотерапию он уже пережил, кровь активно сдают его друзья с нашего сайта и не только. Но крови надо действительно много, поэтому я прошу о Вашей помощи.



Кровь нужна любая. Александровская больница находится в Санкт-Петербурге на улице Солидарности 4. Это станция метро Проспект Большевиков. Больного зовут Шушлин Константин, находится он в гематологическом отделении (название отделение важно). Надо сказать, что кровь для него.

При себе достаточно иметь паспорт. Накануне сдачи крови вечером поужинать, утром в день кроводачи ограничиться легким завтраком. Не употреблять жирную, острую пищу, молочные продукты. За 72 часа - исключить алкоголь, за 2 часа до и 2-3 часа после - не курить. 

Здесь часы работы станции переливании. Больничный комплекс достаточно большой, пункт переливания находится слева от центрального входа на первом этаже.



Вот отчет о сдаче крови от Сим , для тех, кто никогда не сдавал и хочет узнать как это происходит. Кто хочет и может помочь деньгами - вот Костя выложил реквизиты, в том числе вебмани. Я обязательно помогу, как получу зарплату.


Я всегда был против публикации сообщений о помощи, хотя конечно бывают жуткие случаи, разрывающие сердце фотографии и не такие большие суммы, чтобы они стоили жизни или здоровья человека. Но сотни тысяч людей, которые прочитали бы такое сообщение, большей частью бы не смогли помочь, стали бы себя за это винить, и их пусть и сиюминутное, но ни в чем не виноватое настроение будет испорчено. В данном случае никаких ужасов не рассказываем и на жалость не давим, просто нашему общему другу нужна помощь. Спасибо всем, кто это прочитал.




16:04 

И, вновь, зарывшись с головой под одеяло...


Это цитата сообщения Сказоч-Ник Оригинальное сообщение

Нет звука громче, чем молчание телефона. (с) Лоуис Уайз



И, вновь, зарывшись с головой под одеяло,
Я, засыпая, жду ее звонка
Для счастья, мне ведь, правда, нужно очень мало
От «Я люблю» до «Извини, пока»

Но в этой душной однокамерной гостиной
Где слышен только сердца перестук
Опять рецепторы сжимает паутиной
Какой-то неприкаянный паук

Я часто сплю под завыванье саксофона
К груди прижав исписанный дневник,
Но слишком громкое молчанье телефона
Бьет по ушам сильней, чем звонкий вскрик


© Copyright: Саша Бес, 2006




16:05 

Художник Silvia Molinari | 'Нежно...'



Художник Сильвия Молинари (Silvia Molinari) родилась в Пьяченце в 1976 году. Она является выпускником Института искусств "Paolo Toschi" в Парме по специализации - декоратор.
Сегодня она живет в Пьяченце, Италия в окружении красот многочисленных полей и равнин. Сильвия использует в своей технике сочетание простых элементов: акварель, пигмент, графит. Она выставляется в многочисленных галереях и постоянно действующих персональных и групповых выставках. Кроме того, она преподает рисунок и акварель, на лекциях и семинарах.


Libellula

далее...




mustnever

главная